W tym artykule omówione zostaną podstawy różnych rodzajów kontrastu w fotografii — od wysokiego kontrastu, przez niski kontrast, po kontrast tonalny i kolorystyczny.

Kontrast w fotografii to wizualny stosunek różnych tonów na obrazie. Różnica ta tworzy tekstury, światła, cienie, kolory i wyrazistość fotografii. W tym artykule zespół Skylum omówi różne stopnie kontrastu stosowane w fotografii, aby pomóc ci lepiej zrozumieć jego cel.    

I pomóc ci stworzyć jeszcze więcej gwiezdnych ujęć!

Czym Jest Kontrast w Fotografii?

Co oznacza kontrast w fotografii? Jest to podstawa, która istnieje od początku fotografii. Oznacza coś więcej niż tylko grę świateł i cieni. To różnica między tonami, kolorami i teksturami zdjęcia. Ta technika może przekazać ciekawe i głębokie historie w kadrze w najlepszy sposób.

Rodzaje Kontrastu w Fotografii

Dowiedziałeś się, czym jest kontrast w fotografii. Ale to nie wystarczy, aby poprawić swoje kompozycje. Musisz także zrozumieć każdy jego rodzaj. Pomoże ci to podjąć najbardziej udaną decyzję dla konkretnej sceny. Nakładając na siebie kilka rodzajów kontrastu, można opowiadać fascynujące historie. 

Rozważmy więc główny rodzaj kontrastu fotograficznego. 

Kontrast Tonalny 

Contrast definition: Tonal Contrast

Kontrast tonalny odnosi się do różnicy między jasnymi i ciemnymi obszarami na zdjęciu. Ta kompozycja sprawia, że obiekty na zdjęciu wydają się zdefiniowane lub niezdefiniowane poprzez zróżnicowane szczegóły wynikające z kontrastu czerni, bieli i szarości. Co pokazać na fotografii z kontrastem tonalnym? Doskonałym pomysłem jest zdjęcie portretowe. 

Wysoki Kontrast 

Сontrast photography: High Contrast

Celowanie w główny obiekt, a także odzwierciedlanie potężnej siły i energii to główne cele obrazów o wysokim kontraście. Technikę tę można zauważyć w tematach ulicznych i przyrodniczych. 

Obraz o wysokim kontraście ma szeroki zakres tonów pełnych czerni i bieli z ciemnymi cieniami i jasnymi światłami. Obrazy te będą miały intensywne kolory i głębokie tekstury — tworząc bardzo głębokie efekty. Jeśli jesteś początkujący, możesz poćwiczyć z czymś prostym, na przykład fotografując jasne obiekty na ciemnym tle i odwrotnie. (Pomyśl o zdjęciu czarnego konia wykonanym w jasnym świetle słonecznym lub o wysokim kontraście na zdjęciu księżyca ze wszystkimi kraterami na czarnym tle). A kiedy masz rękę, spróbuj poeksperymentować z kombinacją kolorów: czerwonym i zielonym, niebieskim i pomarańczowym lub żółtym i fioletowym. Tworzą one wysoki kontrast na zdjęciach w najlepszy sposób. 

Niski Kontrast 

Сontrast in photography: Low Contrast

Obraz o niskim kontraście łączy jasne i ciemne obszary, tworząc bardziej płaskie lub miękkie zdjęcie niż fotografia o wysokim kontraście. Nie ma prawie żadnych świateł i cieni, a obrazy są skomponowane głównie w odcieniach szarości. Ta matowość w kompozycji świateł i cieni wycisza kolory na zdjęciu. 

Zdjęcia o niskim kontraście są doskonałym rozwiązaniem dla portretów i oddają ponury nastrój w krajobrazach. (Pomyśl o zdjęciu zrobionym w mglisty poranek). Wybierając się na polowanie na zdjęcia, najpierw poćwicz na czymś prostym. Może to być ośnieżona skała na tle mgły lub niebo na tle spokojnych wód oceanu. Istnieje wiele pomysłów na rozpoczęcie tworzenia fotografii o niskim kontraście.

High-Key i Low-Key

Сontrast photography definition: High-Key and Low-Key

Zdjęcia High-Key i Low-Key to obrazy o niskim kontraście. Zdjęcie high-key ma jasne odcienie i zawiera głównie jasne szarości i biele. Zdjęcie low-key będzie miało przytłumione tony, głównie cienie i będzie zawierać głównie ciemne szarości i czernie.

Kontrast Kolorów 

What is contrast in photography: Color Contrast

Kontrast kolorów ma związek z tym, jak kolory oddziałują na siebie nawzajem — gdzie leżą na kole kolorów. Sposób, w jaki cechy kolorów podkreślają się nawzajem, definiuje kontrastowy wygląd obrazu. Pomyśl o zdjęciu krajobrazu — matowe kolory mają niższy kontrast, a żywe kolory są wyższe w porównaniu. Ta kompozycja tworzy nastrój obrazu. W przeciwieństwie do zdjęć o niskim kontraście, na których dominuje miękkość i szare cienie, tutaj można "ocieplić" obraz, wydobywając czerwienie i żółcie, lub uczynić go bardziej "zimnym", wydobywając błękity i zielenie. Przydatne będzie zapoznanie się z teorią kolorów, przynajmniej na poziomie podstawowym, aby osiągnąć niesamowite rezultaty w fotografii z kontrastem kolorów.  

Czy bardziej pociąga Cię jedna forma kontrastu niż druga? Dlaczego? Dowiedz się, co działa dla Ciebie: kontrast tonalny, wysoki, niski lub kolorowy w fotografii.  I baw się dobrze. 

Nigdy nie ma dobrej lub złej drogi, jeśli chodzi o kreatywną decyzję dotyczącą tego, jak uchwycić ważne dla Ciebie chwile.

Świetnym sposobem na ćwiczenie rozumienia tych różnych form kontrastu jest robienie zdjęć zarówno w kolorze, jak i czarno-białych — dostosowywanie tonów zarówno w aparacie poprzez ustawienia ekspozycji, migawki i kolorów, jak i eksperymentowanie z edycją po fakcie. Baw się oświetleniem i porą dnia, a także fotografowanymi obiektami, aby zobaczyć, jak możesz wydobyć różne unikalne style na naszych zdjęciach.

Wykorzystanie Kontrastu w Fotografii: Pomysły, Które Możesz Wypróbować

Teraz gdy znasz już kontrast kolorystyczny, tonalny i inne w fotografii, przejdźmy do praktyki! Oto kilka interesujących pomysłów. Zwróć na nie uwagę i wykorzystaj je w swoich sesjach zdjęciowych!

1. Polowanie na Stark Shadows 

Słoneczny dzień jest idealny nie tylko do uchwycenia odbić promieni na powierzchni wody, ale także do uchwycenia cieni, zwłaszcza gdy słońce jest wysoko na niebie. To właśnie wtedy na piasku, trawie, brukowanych ulicach i architekturze pojawia się wiele ciemnych wzorów. Tak więc, wybierając się na spacer w pogodny dzień, zabierz ze sobą aparat i uchwyć moment, aby uchwycić niesamowity kontrast kolorów.

2. Nacisk na Sylwetki na tle Jasnego Nieba 

Czy widzisz jasne wieczorne niebo? Chwyć za aparat i poeksperymentuj z sylwetkami ludzi. W złotym czasie wyglądają bardzo kontrastowo, prawie czarno na tle szkarłatnego nieba. Rybak na łodzi, zakochana para na tle fal oceanu i zachodu słońca oraz kobieta w pięknej sukni na polu pszenicy to doskonałe przykłady kontrastu w fotografii. 

3. Fotografowanie Obiektów na Jasnym lub Ciemnym tle 

Czasami wystarczy wymienić tło i to wszystko. Ciekawy obraz wyjdzie sam z siebie. Na przykład, świeże nuty białych kwiatów dobrze oddaje czarne tło. Nadaje się również do tworzenia kontrastowych portretów. Jasne owoce, warzywa, ozdoby świąteczne i inne przedmioty wyglądają świetnie na jasnym tle. 

4. Stwórz Określony Nastrój 

Za pomocą kontrastu można przekazać określony nastrój na zdjęciu. Jasne oświetlenie na ciemnym tle pokazuje moc i energię. Może to być błyskawica i burzowe niebo lub jasne reflektory i ciemna scena. Jeśli chodzi o niski kontrast, wypełnia on zdjęcie przyjemnymi nutami.

5. Filtry w Stylu Vintage 

Filtry vintage dostępne w wielu aplikacjach tworzą obraz o niskim kontraście. Symulują one zdjęcia wykonane starą kamerą filmową, dzięki czemu można zanurzyć się w nostalgicznej atmosferze.

Jak Dostosować Kontrast w Luminar Neo

Po zapoznaniu się z definicją kontrastu w fotografii, zrobieniu wielu zdjęć z kontrastem i pobraniu ich na komputer, nie zapomnij o obróbce końcowej. Proces ten zapewni harmonię i kompletność obrazu. W szczególności można dostosować kontrast kolorowych lub czarno-białych fotografii w Luminar Neo, oprogramowaniu działającym na podstawie sztuczną inteligencję. 

Podczas edycji celem jest albo zwiększenie kontrastu, aby obraz był bardziej ekscytujący i dramatyczny, albo zmniejszenie go, aby obraz był bardziej eteryczny i miękki. Luminar Neo ułatwia dokonywanie takich korekt dzięki różnorodnym ustawieniom wstępnym i filtrom, które zawierają określone suwaki do regulacji kontrastu tonalnego lub kontrastu kolorów.  

Wszystko jest tutaj bardzo proste, ponieważ filtry, które dobrze sprawdzają się w przypadku zdjęć kontrastowych, są bardzo proste:

  1. Regulowany gradient. Dzięki kontrolkom kontrastu można zmienić kontrast w dwóch różnych częściach obrazu. Na przykład na górze i na dole. 

  2. Jasność/Kontrast. Ten podstawowy filtr pomaga dostosować różnicę między obszarami i obiektami. 

  3. Biały/Czarny. Jest to idealne narzędzie do pracy z czarno-białymi zdjęciami o kontrastowym kolorze. Jeśli chcesz rozjaśnić określoną strefę, przeciągnij suwak w prawo. Chcesz dodać więcej dramatyzmu? Możesz to osiągnąć dzięki przyciemnieniu wybranego obszaru. Wystarczy przeciągnąć suwak w lewo. 

Podsumowując

Kontrast to potężne narzędzie w rękach każdego fotografa. Wiedząc, co oznacza, jakie są jego rodzaje i jak nim zarządzać, z łatwością oddasz wyjątkowy nastrój i opowiesz dramatyczne historie za pomocą zdjęć. 

Zaawansowany, ale łatwy w obsłudze edytor zdjęć

Zdobądź LUMINAR NEO TERAZ

Od nas wszystkich w zespole Skylum, niech wasze dni będą wypełnione kontrastami wszelkiego rodzaju. 

Zrozumienie Kontrastu w Fotografii | Skylum Blog(2)

Experience the power of Luminar Neo

Try free Try free
Zrozumienie Kontrastu w Fotografii | Skylum Blog(4)

Advanced yet easy-to-use photo editor

zobacz plany