Comment fonctionne le remplacement de ciel dans Photoshop étape par ét

Cela m’est arrivé bien trop souvent, et je pensais auparavant que ces photos étaient totalement inutilisables. Heureusement, la technologie a évolué pour nous aider dans ce genre de situation. Ce ciel terne et ennuyeux peut désormais être remplacé par presque tout ce que vous voulez. Un ciel bleu limpide, de doux nuages ou même des couchers de soleil spectaculaires peuvent être ajoutés à votre image, sauvant la prise de vue et tout le temps et les efforts que vous avez consacrés à la capturer.

Il existe plusieurs façons d’aborder le remplacement du ciel, et dans cet article, nous allons nous concentrer sur son fonctionnement dans Photoshop. Même si le processus peut être aussi simple qu’un seul clic, il y a quelques points importants à considérer et à préparer si vous voulez un rendu convaincant, car le principal défi à garder à l’esprit est le réalisme.

Quand le Remplacement du ciel fonctionne le mieux (et quand il a du mal)

Malheureusement, toutes les photos ne peuvent pas être sauvées en un clic avec l’outil Remplacement du ciel de Photoshop. Il est également important de comprendre ce qui se passe en coulisses, car cela vous aidera à obtenir de meilleurs résultats.

Comment ça marche
Alors, d’abord : que fait l’outil Remplacement du ciel ? Il utilise l’IA pour analyser votre image et détecter la zone du ciel. À partir de là, il génère un masque de ciel. Une fois votre nouveau calque de ciel ajouté, Photoshop propose des ajustements supplémentaires, tels que des corrections de tonalité et d’éclairage, pour que le nouveau ciel se fonde plus naturellement dans l’image d’origine.

Ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas
Voyons maintenant si votre image convient à l’utilisation de l’outil Remplacement du ciel. Il fonctionne le mieux avec des horizons bien dégagés, comme les paysages, les bords de mer et les skylines simples. Les horizons chargés ou encombrés, surtout ceux avec beaucoup de bâtiments ou de fines branches d’arbres, peuvent entraîner des incohérences, car l’outil a du mal à séparer le ciel du premier plan.

L’éclairage est un autre élément essentiel. Un éclairage uniforme sur toute l’image donnera généralement de meilleurs résultats, tandis qu’un éclairage mixte et des dominantes de couleur créeront à nouveau des incohérences. Le réalisme joue aussi un rôle clé. Vous devez réfléchir à ce qui a du sens pour la scène. Par exemple, remplacer un ciel de midi par un coucher de soleil dramatique déclenchera immédiatement des signaux d’alerte, car la direction de la lumière et la longueur des ombres ne correspondront pas à celles d’une véritable scène de coucher de soleil.

L’un des plus grands défis de l’outil Remplacement du ciel de Photoshop concerne les reflets. Pour le moment, il ne remplace pas automatiquement les reflets du ciel dans les lacs, le verre ou les fenêtres. Ces zones nécessiteront une correction manuelle si vous voulez un résultat crédible. Cela peut être délicat, mais c’est indispensable si vous visez le réalisme. Nous verrons quelques conseils pour gérer cela plus loin, alors passons à la suite et voyons comment commencer votre remplacement du ciel.

Préparer avant le remplacement du ciel

Les meilleurs résultats viennent toujours d’une base solide. Pour cette raison, vous devriez d’abord terminer votre retouche de base : corriger l’exposition, les hautes lumières et les tonalités générales, et même finaliser tout étalonnage que vous comptez appliquer. Je procède ainsi parce que cela rend beaucoup plus simple l’évaluation des ciels qui correspondent à ma vision et s’intègrent naturellement à l’ambiance globale de la photo. Vous pouvez aussi profiter de cette étape pour corriger d’éventuelles incohérences de lumière et de tons, en neutralisant l’image afin de créer un point de départ plus équilibré.

Il est important de terminer votre retouche avant d’utiliser le remplacement du ciel, car l’IA travaille directement avec l’image que vous lui fournissez. Avec une photo bien équilibrée, l’IA aura beaucoup plus de facilité à analyser la scène et à produire un résultat réaliste, sans complications inutiles.

Une fois que vous êtes satisfait de votre retouche et de l’équilibre des tons et de la lumière, il est temps de remplacer le ciel de votre image. Voyons comment faire.

Comment utiliser l’outil Remplacement du ciel de Photoshop

Une fois la retouche de votre photo terminée, rendez-vous dans Édition > Remplacement du ciel. La première étape consiste à choisir un ciel qui convient le mieux à votre scène. Trois catégories intégrées sont disponibles : Ciel bleu, Spectaculaire et Couchers de soleil. Une fois que vous avez sélectionné un ciel adapté à votre image, vous pouvez ajuster les paramètres pour rendre la fusion plus réaliste.

Bords

Deux outils sont conçus pour vous aider à affiner les bords de votre nouveau ciel. Décaler le bord permet de définir où le ciel se place le long de l’horizon. D’après mon expérience, ce curseur nécessite rarement beaucoup d’ajustements, car le pousser trop loin peut faire « déborder » le nouveau ciel sur des éléments comme les montagnes, les bâtiments ou les arbres.

Atténuer le bord est particulièrement utile. Il arrive que le ciel d’origine reste légèrement visible autour de la ligne d’horizon pendant que le nouveau ciel s’y fond, et ce curseur contrôle à quel point cette transition apparaît douce. C’est une autre raison pour laquelle il est si important de choisir un ciel adapté dès le départ. Expérimentez délicatement pour trouver ce qui semble le plus naturel pour votre image.

Ajustements du ciel

Photoshop propose plusieurs réglages pour que le nouveau ciel corresponde à votre scène. Le curseur Luminosité est particulièrement utile pour aligner le ciel sur l’éclairage global de l’image. Les ciels bleus de midi nécessitent souvent très peu d’ajustements, tandis que les couchers de soleil bénéficient généralement d’un réglage subtil.

Le curseur Température vous permet de réchauffer ou de refroidir le ciel pour mieux correspondre à l’ambiance de la scène, ce qui est particulièrement efficace pour les looks coucher de soleil et heure dorée. Échelle vous permet d’ajuster la taille du ciel afin qu’il soit proportionné dans votre composition. Enfin, il existe une option pour retourner le ciel horizontalement. Cela peut être utile pour tester différents rendus, mais gardez à l’esprit l’impact possible sur la direction perçue de la lumière dans votre image.

Ajustements du premier plan

Le premier réglage ici est le Mode d’éclairage, où vous pouvez choisir entre Écran et Produit. Personnellement, je quitte rarement Produit, mais Écran peut être utile dans certaines situations, selon l’exposition d’origine de votre image.

Lumière du premier plan et Lumière des bords sont conçues pour aider à intégrer le nouveau ciel au reste de la scène. Lumière du premier plan règle l’influence du ciel sur la luminosité du premier plan, tandis que Lumière des bords se concentre spécifiquement sur la zone de transition où le ciel rejoint l’horizon.

Enfin, le curseur Ajustement des couleurs vous permet de corriger tout décalage de couleur introduit par le nouveau ciel. Cela varie d’une image à l’autre, donc de petits ajustements prudents donnent généralement les meilleurs résultats.

Le problème des reflets

Comme mentionné plus haut, Photoshop n’a pas encore ajouté une fonction capable de détecter les reflets du ciel dans une scène et de les remplacer automatiquement. Cela signifie que le processus doit être réalisé manuellement, et c’est absolument indispensable. Si les reflets ne sont pas modifiés, le réalisme de l’image s’effondre très vite.

Pour corriger cela, vous devez dupliquer le calque de ciel et l’intégrer dans la zone réfléchissante en le retournant verticalement et en le masquant soigneusement pour vendre l’effet miroir. D’autres ajustements, comme la déformation ou la distorsion du calque, seront également nécessaires selon le type de reflet que vous traitez. Une fois cela fait, vous devrez affiner la luminosité, le contraste et la couleur afin que le reflet s’intègre naturellement dans la scène.

Tout cela est plutôt avancé et compliqué, et les débutants auront vraiment du mal à convaincre les spectateurs du réalisme de leur photo à cette étape. Pour cette raison, vous pourriez envisager des alternatives pour les images qui reposent fortement sur les reflets, comme les paysages avec des lacs ou des surfaces mouillées.

Luminar Neo est un logiciel de retouche photo alimenté par l’IA, avec un outil de remplacement du ciel qui offre un bon niveau de contrôle créatif tout en détectant automatiquement les zones où les reflets devraient apparaître. Cela signifie que vous n’avez pas à vous soucier du masquage, du retournement ou de la déformation manuels : tout est géré pour vous en un clic.

Vous avez aussi accès à une large gamme d’options de ciel, notamment des ciels bleus, des couchers de soleil, des formations nuageuses dramatiques et des scènes de nuit étoilée. Avec plus de choix, des reflets automatiques et des outils de raffinement supplémentaires, cette approche peut vous faire gagner un temps considérable tout en vous aidant à conserver un résultat convaincant et réaliste.

En résumé

Les sorties photo gâchées par la météo appartiennent de plus en plus au passé, maintenant que nous avons le pouvoir de remplacer un ciel entier en un clic. Les ciels gris et ternes peuvent être remplacés par des panoramas lumineux et ensoleillés, ou même par de superbes couchers de soleil.

Avant de commencer, n’oubliez pas que vous devez d’abord terminer votre retouche de base. Cela vous permet d’équilibrer correctement l’exposition et les tonalités, et vous donne une idée plus claire du type de ciel qui se fondra le mieux dans l’ambiance générale de l’image. Ensuite, vous pouvez ajouter votre nouveau ciel et effectuer les ajustements nécessaires pour renforcer le réalisme du montage.

Si vous rencontrez des problèmes de reflets, Photoshop exigera des ajustements manuels. Dans ces cas, il peut être intéressant d’envisager des alternatives comme Luminar Neo, qui permet aussi de remplacer les ciels en un clic tout en gérant automatiquement les reflets. Cela fait gagner énormément de temps et aide à obtenir des résultats convaincants et de haute qualité.