Ustawienia aparatu do zdjęć o zachodzie słońca

Prędzej czy później każdy miłośnik fotografii staje przed kluczowym pytaniem: „Jak robić zdjęcia zachodu słońca?”, próbując uchwycić zapierający dech w piersiach kadr jak te, które widzimy na Instagramie. Wszyscy znają „złotą godzinę”, kiedy słońce wschodzi i zachodzi, oferując swoje najlepsze światło i kolory.

W tym artykule znajdziesz wskazówki dotyczące sprzętu, ustawień aparatu do zdjęć zachodu słońca oraz kompozycji, dzięki którym wykonasz niezapomniane fotografie.

Co warto wiedzieć przed rozpoczęciem?

Przed rozpoczęciem fotografowania poszukaj szczególnie ciekawego miejsca, z którego dobrze widać zachód słońca i gdzie możesz wkomponować elementy na pierwszym planie oraz sylwetki.

Czytając ten artykuł, poznasz więcej praktycznych wskazówek dotyczących fotografowania zachodu słońca i zarządzania ustawieniami aparatu. Sekret polega na uchwyceniu kolorów tak, jak widzi je ludzkie oko, a nie tak, jak „uważa” aparat. Na przykład dostosuj podstawowe ustawienia ekspozycji do warunków sceny, szczególnie w ekstremalnych sytuacjach oświetleniowych. Poniżej znajdziesz najlepsze ustawienia do fotografowania zachodu słońca, takie jak:

• przełączenie w tryb manualny (M);

• ustawienie ISO na 100;

• dobranie czasu naświetlania 1/30 s lub dłuższego;

• użycie obiektywu szerokokątnego (18–24 mm);

• ustawienie ręcznego ostrzenia;

• wybranie przysłony f/16;

• wybranie balansu bieli Dzień (Daylight);

• zamontowanie aparatu na statywie dla stabilności.

Satysfakcja z ręcznego ustawiania aparatu i samodzielnego znajdowania optymalnych warunków do fotografowania zachodów słońca jest bezcenna. Jeśli ciekawi Cię szczegółowy opis fotografii zachodu słońca, czytaj ten przewodnik dalej.

Dobór odpowiednich ustawień aparatu do portretów o zachodzie słońca

Efekt złotej godziny zapewnia naturalne, miękkie oświetlenie ujęć. Niebieska godzina po zachodzie słońca dodaje głębokie, nastrojowe tony, tworząc pełne spektrum kolorów i detali w kadrze.

Przyjazd na miejsce nieco wcześniej pozwala dopracować ustawienia aparatu do zdjęć zachodu słońca, zanim światło zacznie się zmieniać. Kluczowe elementy to ISO, czas naświetlania, przysłona, balans bieli, światło i ekspozycja.

Przy regulacji przysłony i/lub czasu naświetlania łatwo o poważne błędy. Aby ich uniknąć, szczególnie jeśli dopiero zaczynasz, zalecamy aktywowanie trybu „priorytet przysłony” – A (w aparatach Nikon) lub Av (w aparatach Canon). 

Wąska przysłona (od f/8 do f/16) pomaga zachować ostrość elementów na pierwszym planie i w tle w zdjęciach krajobrazowych. Z kolei przy fotografowaniu osoby na tle zachodu słońca szersza przysłona (od f/2.8 do f/5.6) pozwala odseparować ją od tła i uzyskać piękny efekt bokeh. 

Zacznij od czasu naświetlania nie wyższego niż 1/100 s i stopniowo go wydłużaj. Ze względu na jednolitość nieba aparat często ma trudności z ustawieniem ostrości. Najlepszym rozwiązaniem jest przełączenie obiektywu w tryb ręczny i ustawienie ostrości na nieskończoność.

Ekspozycja: dlaczego nie ma jednego „poprawnego” ustawienia

To najtrudniejsza część zarówno dla fotografów, jak i dla aparatu. W przypadku zachodów słońca nie istnieje jedna „prawidłowa” ekspozycja – wszystko zależy od rodzaju zdjęcia, jakie chcesz uzyskać. W większości przypadków ten sam zachód słońca, sfotografowany przez różne osoby, da zupełnie inne rezultaty. Każdy z nich może być jednak skuteczny i wyrazisty. 

Rekomendujemy pomiar ekspozycji po bokach słońca, wykluczając je z pomiaru. Następnie użyj odpowiedniego przycisku AE-L, aby uśrednić lub zablokować wynik. Sprawdź wykonane zdjęcie na podstawie histogramu, aby upewnić się, że nie przepaliłeś świateł ani nie zgubiłeś cieni. W tym celu ustaw aparat w tryb pomiaru punktowego (Spot). 

Kolejna wskazówka to niedoświetlenie o jedną lub dwie działki, dzięki czemu kolory wydają się bardziej nasycone, a scena – bardziej dramatyczna. 

W kompozycji pomóc Ci może zasada trójpodziału. Wyobraź sobie scenę podzieloną dwiema pionowymi i dwiema poziomymi liniami na dziewięć części o równym rozmiarze. Cztery punkty przecięcia tych linii to tzw. mocne punkty. Ustaw słońce w jednym z tych punktów. W ten sposób linia horyzontu nie będzie przebiegać przez środek kadru, ale na wysokości 1/3 dolnej części obrazu. Jeśli niebo nie jest szczególnie ciekawe, możesz wzmocnić dolną część kadru, umieszczając horyzont na górnej linii, czyli na 2/3 wysokości zdjęcia. 

Trik polega na tym, aby utrzymać linię horyzontu prostą. Skup się na konturach sceny i postaraj się stworzyć czysty kadr, usuwając rozpraszające elementy. Czasem wystarczy przesunąć się o kilka metrów, aby całkowicie zmienić kadr. 

Jak ustawić czułość ISO o zachodzie słońca

Utrzymuj ISO w zakresie 100–200 tak długo, jak długo słońce jest jeszcze widoczne, choćby częściowo. Gdy słońce całkowicie skryje się za horyzontem, ale kolory wciąż są dobrze widoczne na niebie, zwiększ czułość do 400 lub 800. Nie przesadzaj jednak, bo zdjęcie szybko wypełni się szumem cyfrowym. Korzystając ze statywu, możesz obniżyć ISO, wydłużając jednocześnie czas naświetlania, bez ryzyka poruszenia.

Jeśli każde kolejne zdjęcie jest zbyt jasne lub kolory wydają się wyblakłe, włącz tryb „kompensacji ekspozycji”. Najlepsze ustawienia aparatu do zachodu słońca mieszczą się zwykle w zakresie od -1 do -2 EV. Jeśli kolory są z kolei zbyt ciemne, skompensuj ekspozycję, ustawiając +1 lub +2 EV. Ostateczną korektę ekspozycji możesz dopracować w postprodukcji.

AI picture enhancer umożliwia regulację wielu parametrów obrazu za pomocą jednego suwaka, automatycznie optymalizując cienie, światła, kontrast i inne elementy. Automatyczne funkcje kolorystyczne pomagają nadać zdjęciom nieba jeszcze większą żywość.

Znaczenie balansu bieli

Jeśli fotografujesz w formacie RAW, nie musisz zbytnio przejmować się idealnym ustawieniem balansu bieli dla zachodu słońca. Temperatura barwowa może zostać łatwo skorygowana później, bez utraty jakości. 

Jeśli natomiast fotografujesz w JPG lub chcesz już na etapie robienia zdjęć uzyskać mocną, ciepłą, pomarańczową tonację, ustaw balans bieli ręcznie. Wejdź w ustawienia WB i wybierz temperaturę barwową w przedziale 7000–11000 K. 

Jeśli nie jesteś zadowolony z efektu, możesz spróbować zmienić odcień obrazu na etapie edycji, regulując WB (white balance – balans bieli). 

Jakiego obiektywu użyć: szerokokątnego czy teleobiektywu?

Oba rozwiązania mogą się sprawdzić. Jeśli chcesz uchwycić słońce i odizolować scenę, wybierz długą ogniskową — teleobiektyw o minimalnej ogniskowej 200 mm, 300 mm lub 400 mm. Krótka ogniskowa, np. 50 mm lub mniej, będzie idealna, by pokazać zachód słońca w kontekście całego krajobrazu. 

Planujesz fotografować wewnątrz pomieszczeń i chcesz uzyskać jak najlepsze zdjęcia? Zajrzyj do naszego poradnika o najlepszych ustawieniach aparatu do fotografii wnętrz.

Sprzęt do udanych zdjęć zachodu słońca

Wiele zależy od obiektywu, którego używasz, oraz od wybranej techniki. Statyw to idealne rozwiązanie, zwłaszcza gdy korzystasz z teleobiektywu 200 mm lub dłuższego. Ponieważ głównym zadaniem statywu jest eliminacja poruszenia, stanowczo odradzamy zakup tanich, plastikowych modeli o wątpliwej jakości. 

Dobry statyw powinien być ciężki i stabilny, z dużą, solidną płytką mocującą aparat, najlepiej wykonaną z aluminium lub innego materiału o wysokiej gęstości. Lekki i niestabilny statyw tylko zwiększa stres, naraża sprzęt na uszkodzenie i może zniszczyć świetne ujęcie zachodu słońca. Do najpopularniejszych marek należą m.in.: 

• Manfrotto.

• BENRO.

• Gitzo itd.

Wężyk spustowy lub pilot zdalnego sterowania to kolejne przydatne akcesorium do fotografowania zachodu słońca, szczególnie przy technice HDR. Tego typu urządzenie wyzwala migawkę na odległość, eliminując mikro-poruszenie spowodowane naciskaniem spustu migawki palcem. Dostępne są różne modele — przewodowe i na podczerwień — w zależności od możliwości aparatu.

Filtry fotograficzne 

Osoby preferujące fotografię krajobrazową często inwestują w filtry GND i ND oraz filtr polaryzacyjny. Ten ostatni przypomina bardzo ciemne, szare szkło i wkręca się go na przód obiektywu. Polaryzator blokuje niepożądane promienie światła dzięki swojej specjalnej powłoce. 

Zauważyłeś, że na zdjęciach morza często nie widać dna? To efekt odbić światła od powierzchni wody. Filtr polaryzacyjny zamontowany na obiektywie ograniczy te refleksy i pozwoli pokazać to, co znajduje się pod wodą.

Filtry połówkowe szare (GND – Graduated Neutral Density) pozwalają zrównoważyć różnice jasności między niebem a tłem, ponieważ w jednej części są przezroczyste, a w drugiej — ciemne. Występują różne modele oparte na dwóch czynnikach intensywności:

• rodzaj przejścia (soft, medium lub hard);

• ilość światła, którą filtr redukuje.

Filtry szare pełne (ND – Neutral Density) ogólnie zmniejszają ilość światła w całej scenie. Umożliwia to ustawienie dłuższych czasów naświetlania bez przepalania zdjęcia. Dzięki temu możesz uzyskać ciekawe efekty w długiej ekspozycji, takie jak „jedwabista” woda czy zarejestrowany ruch chmur. 

W przeciwieństwie do filtrów GND, filtry ND nie mają przejścia tonalnego, więc wybierasz je wyłącznie na podstawie tego, jak bardzo ograniczają ilość światła.

Planowanie idealnego ujęcia

Fotografowanie zachodu słońca wymaga dokładnego planowania. Zacznij od sprawdzenia prognozy pogody, aby uniknąć deszczu lub burzy, które mogłyby zasłonić scenę. Czas trwania zachodu słońca jest ograniczony, dlatego lepiej przyjechać na miejsce trochę wcześniej, by wybrać kompozycję i przygotować sprzęt. W planowaniu pozycji słońca pomogą Ci aplikacje mobilne. Aby sprawdzić dokładne godziny zachodu słońca i złotej godziny, możesz pobrać takie aplikacje jak SunSeeker lub PhotoPills.